Rascel cantava “soavemente”, Dallara urlava: due modi di interpretare Romantica, uno tradizionale e uno rivoluzionario. Nel 1960 vinse l’urlo, e con lui una generazione nuova
Siamo portati a pensare che i cantanti di una volta siano un po’ bolliti. In qualche caso è vero, ma siamo un po’ andati tutti noi che siamo di qualche generazione fa. Anche noi, pre-capello grigio e doloretti vari, siamo stati leoni. L’importante è non cadere nel ridicolo.
Lo stesso Keith Richards ha dovuto mollare il colpo e Brian Johnson mi ricorda una persona che conoscevo. Quando andavo a ballare (quelle poche volte che mi è successo), ero ipnotizzata a guardare questo conoscente, che, qualunque fosse il ritmo, restava piantato a piedi fermi, con le gambe leggermente divaricate piegando le ginocchia, ora una, ora l’altra, spostando il peso. Una variazione del ballo del mattone, un ballo al risparmio. Ma non faccio un appunto al frontman degli AC/DC, ha settantotto anni, anche se non salta o corre come un invasato da una parte all’altra del palco, resta comunque ammirevole. E, in tema Sanremo, ci sono cantanti che hanno fatto la rivoluzione, anche se noi non lo ricordiamo.
Tony Dallara, l’urlatore
Dallara è stato uno dei rivoluzionari del Festival. Era arrivato a Milano da Campobasso che era un bambino. Dopo le elementari dovette andare a lavorare, come fabbro, lavamacchine, benzinaio. Il suo sogno era frequentare l’Accademia di Brera, ma costava 10.000 lire all’anno dell’epoca. Suo padre era stato corista alla Scala, ma comunque faceva l’operaio.
Tony ha avuto con il Festival un rapporto ondivago. La canzone che lo ha fatto conoscere, Come prima, fu presentata alla commissione di selezione del Festival di Sanremo 1955 e fu scartata. Lo stesso brano, rifiutato dai “conservatori” del Festival, diventò poi un fenomeno discografico senza precedenti. La canzone vendette circa 300.000 copie in pochi mesi in Italia e riuscì ad arrivare nelle classifiche internazionali dei Paesi Bassi e del Belgio, diventando un evergreen. The Platters ne fecero una cover in inglese. Come a dire che il gusto di chi sceglie le canzoni del Festival non è sempre in linea con il loro potenziale.
Finalmente Sanremo
Ormai era diventato celebre, grazie anche al filmI Ragazzi del Juke-Box, il primo “musicarello”. La trama è ininfluente, serviva solo a presentare le canzoni dei “giovani”. All’epoca no MTV, Instagram, YouTube e quindi i nuovi cantanti si arrangiavano così. Nel film, Tony Dallara interpretava Tony Bellaria, uno dei principali rappresentanti degli urlatori. Il film mostra una vera e propria passerella di canzoni di successo dell’epoca, con le esibizioni di Dallara, Betty Curtis, Fred Buscaglione (nei panni di un “losco impresario”), Adriano Celentano e altri.
In quegli anni il regolamento del Festival prevedeva che le canzoni in gara venissero interpretate da due cantanti diversi nella stessa sera con due arrangiamenti orchestrali differenti, uno più “classico” e uno più “moderno”. Gli interpreti non sceglievano le canzoni: erano le canzoni a essere selezionate prima, e solo successivamente si decideva chi le avrebbe interpretate. La sua partecipazione al Festival del 1960 fu decisa in abbinamento con Renato Rascel, che era l’autore (insieme a Dino Verde) della canzone Romantica. Rascel, attore e cantante già affermato, scrisse il brano per la sua compagna di allora, Huguette Cartier.
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Renato Rascel, che era anche l’autore del brano, cantò “soavemente, quasi sotto voce” secondo lo stile tradizionale italiano, mano sul cuore, sguardo verso il cielo. Era questa la visione autorale della canzone. Tony Dallara, al contrario, lo interpretò con la sua voce potente, con quel caratteristico urlo che era il suo marchio di fabbrica. Il contrasto era evidente, erano due visioni della musica italiana in confronto diretto. Rascel rappresentava la tradizione melodica, elegante e controllata; Dallara incarnava la rivolta stilistica della generazione più giovane. Fu Dallara a ottenere il consenso del pubblico. Sanciva simbolicamente il tramonto della vecchia guardia e l’ascesa di un nuovo modo di cantare.
Le accuse di plagio
Subito dopo il trionfo sanremese, la stampa tedesca accusò Romantica di plagio. Il brano copiato sarebbe stato una canzone bavarese “Ja, ja, der Chianti Wein”. Le tre note iniziali del ritornello erano identiche, ma furono giudicate insufficienti per parlare di plagio. I tribunali non furono mai coinvolti e la questione si chiuse rapidamente. Qualche mese dopo, Nicola Festa, veterinario e musicista dilettante abruzzese, accusò Rascel affermando che Romantica fosse uguale alla sua composizione Angiulella.
Questa volta si finì in giudizio. Fu interpellato un perito, Ildebrando Pizzetti, compositore di lungo corso e firmatario, nel 1925, del Manifesto degli intellettuali fascisti. Pizzetti confrontò le due composizioni e rilevò 12 battute in comune. Nella sua perizia, dall’alto della sua autorità artistica, giudicò entrambe le “canzonette” in verità “molto insignificanti, amorfe” e, nel caso di Angiulella, dilettantesca. Nonostante questo, il pretore di Roma ordinò il sequestro cautelativo del singolo di Rascel. Per difendersi, Rascel scomodò nientepopodimeno che Igor Stravinskij come secondo esperto. La causa si concluse l’11 maggio 1965 a favore di Rascel. La sentenza stabilì che non esisteva plagio.
Nessun bis
Tony Dallara cercò di ripetere il successo l’anno dopo al Festival di Sanremo 1961. In coppia con Gino Paoli (che era anche autore del testo), presentò Un uomo vivo. Il brano si classificò solo decimo. Non ebbe successo nemmeno come singolo, nonostante venisse interpretato da un artista che il pubblico già conosceva e amava. Nel 1964 Tony Dallara partecipò nuovamente a Sanremo in coppia con Ben E. King, l’autore di Stand by Me. La canzone Come potrei dimenticarti fu invece presto dimenticata. Arrivò solo alla terza serata senza accedere alla finale. Questo fallimento segnò di fatto la fine delle apparizioni di Dallara al festival.
Tentò di partecipare ancora nel 2008 in coppia con Teo Teocoli presentando la canzone Carta d’identità. L’allora direttore artistico, Pippo Baudo, la segò. Dallara ha conservato a lungo il primato di vincitore del Festival di Sanremo più longevo della storia, almeno fino al 16 gennaio 2026. Ora lo scettro passa a Johnny Dorelli.
Antonietta Terraglia – copyright Boomerissimo.it®
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